District Dance Festival, alla sua terza edizione, è un festival dedicato alla danza contemporanea, ideato e organizzato dalla compagnia Atacama con la direzione artistica di Patrizia Cavola e Ivan Truol. L’identità del progetto si definisce nel proporre esperienze nel campo della danza in ascolto con il territorio, in differenti quartieri della città di Roma con l’idea di costruire una rete artistica di spazi e collaborazioni locali: San Lorenzo, nel Municipio II, sede dello spazio La Scatola dell’Arte dove la Compagnia Atacama è in residenza stabile, in stretta correlazione e interazione anche per questa edizione con il quartiere Tuscolano, nel Municipio VII, sede del Teatro di Villa Lazzaroni e della Ex Sala Consiliare del Municipio VII.

La programmazione si declina in attività laboratoriali gratuite e presentazione di spettacoli di diverse compagnie italiane e internazionali e si pone volutamente in questo doppio binario per favorire la diffusione e conoscenza della danza contemporanea attraverso la partecipazione attiva degli spettatori e per creare una connessione tra artisti residenti nei luoghi e pubblici di quartiere, senza dimenticare la connessione artisti-pubblico attraverso momenti di incontro post spettacolo. Le attività si rivolgono a un’ampia fascia di pubblico tra cui i ragazzi, ai quali vengono dedicati un laboratorio e lo spettacolo Nel bosco del futuro di Aiep Ariella Vidach. Gli altri spettacoli e laboratori previsti sono accomunati dalla volontà di approfondire il linguaggio del movimento nella sue varie sfaccettature, dall’esperienza pratica al confronto su tematiche contemporanee fino all’utilizzo delle nuove tecnologie. 

L’incontro tra mondi e luoghi differenti genera nuove modalità creative, pratiche artistiche scambi tra la comunità e gli artisti contemporanei.

La programmazione presenta opere inedite di autori contemporanei testimoniando la volontà di offrire nuovi sguardi e linguaggi al pubblico romano.

District Dance Festival 2024 è realizzato con il contributo del Municipio VII e in collaborazione con il Teatro di Villa Lazzaroni, La Scatola dell’Arte ETS, con la cattedra di Storia della danza dell’Università La Sapienza di Roma, e con il Municipio VII.

LABORATORIO

Laboratorio gratuito Poesia e Verità del corpo con Patrizia Cavola e Ivan Truol – Compagnia Atacama

in collaborazione con la cattedra di Storia della danza dell’Università La Sapienza di Roma

Il laboratorio, che si terrà presso La Scatola dell’Arte, nel cuore del quartiere San Lorenzo, vuole accompagnare alla visione dello spettacolo Lost Solos indagando i temi e le scritture coreografiche della creazione. Accompagna inoltre nel linguaggio e nella poetica degli autori. La pratica unisce lo studio tecnico del movimento, l’ascolto, l’osservazione e la consapevolezza del proprio corpo all’espressione artistica e alla ricerca di un proprio linguaggio coreografico, verso la costruzione o lo svelamento di un corpo poetico.

PRESSO LA SCATOLA DELL’ARTE 

LABORATORIO

Laboratorio gratuito per bambin* – Nel Bosco dei numeri

Idea e curatela del laboratorio: Antonietta Mira in collaborazione con Claudio Prati e Ariella Vidach  

I giochi del laboratorio – trasposti in realtà Virtuale sono realizzati da Simone Assi e tratti dalla mostra Diamo i Numeri (DIN) ideata e curata da Antonietta Mira (USI) 

Nel Bosco dei Numeri è un laboratorio interattivo con quattro postazioni di realtà virtuale progettato per coinvolgere le famiglie. Questo ambiente stimola la collaborazione tra genitori e figli attraverso dinamiche di gioco che si sviluppano ai confini fra il mondo virtuale e quello reale. Le attività ludiche offrono una nuova prospettiva sul nostro futuro, incoraggiando esperienze e interazioni che promuovono un approccio collettivo e collaborativo.

Laboratorio per bambin* dai 6 ai 10 anni, gratuito previa prenotazione.

a cura di Ariella Vidach

PRESSO EX SALA CONSILIARE DEL VII MUNICIPIO

SPETTACOLI

Compagnia Petranuradanza – Megakles  Ballet

Sciara (Genesi)

Sciara genesi è un quadro surreale.

Un filo invisibile unisce l’uomo e la Terra, un flusso unico che nasce e cresce insieme, in cui il corpo è lo  strumento che consente di mantenere salda l’unione tra questi due poli in un rapporto simbiotico e nello  stesso tempo autonomo. La voce della terra è l’archè, nel magma il mito, la potenza, l’armonia, nel flusso il  sognatore, il viaggio, la paura dell’ignoto, poi l’approdo ad una terra sconosciuta che si configura come  Sciara, terra dura e arida in cui riporre la speranza di ritrovare la complicità della propria storia e di una  tradizione estremamente complessa e variegata con quello strato poetico e misterioso che aspetta solo di  essere portato in superficie.

Coreografi: Salvatore Romania e Laura Odierna

Interpreti: Konstyantyn Hryhor’yev e Francesco Bax

Produzione Megakles Ballet 

Una produzione Megakles Ballet con il contributo del Mic e Assessorato Turismo Sport Spettacolo Regione  Sicilia

Compagnia Res Extensa 

Dalet

“Dalet” è un progetto di danza contemporanea che esplora l’essenza della Terra e gli archetipi umani. Ispirato dalla lettera ebraica Dalet, simbolo di solidità, la performance immerge i danzatori in un dialogo tra corpo e spazio. Attraverso una coreografia che rappresenta figure archetipiche universali, emerge un linguaggio corporeo ricco di simboli primordiali. L’atmosfera onirica è accentuata da luci, ombre e scenografie minimaliste, mentre la musica elettronica e tribale intensifica l’esperienza sensoriale. “Dalet” celebra il ciclo di nascita e distruzione, evidenziando l’evoluzione degli archetipi nel tempo. Il lavoro si configura quindi come un viaggio riflessivo tra passato e presente.

Creazione e interpretazione: Giorgia Giannini e Andrea Tenerini 

Supervisione e direzione artistica: Elisa Barucchieri
Produzione Centro di Produzione Nazionale della Danza ResExtensa / Porta d’Oriente 

TEATRO VILLA LAZZARONI

SPETTACOLI

Compagnia Fabula Saltica

Delirante Tenerezza

Se per la mamma la gravidanza ed il parto sono un’esperienza indimenticabile ed estremamente coinvolgente, poiché vissuta in prima persona, la nascita di un figlio è un avvenimento eccezionale anche per il papà, che spesso però realizza solo più tardi, alla vista del proprio bambino, quanto sia meraviglioso ciò che sta accadendo. Questo è quello che è accaduto a me, e la storia che voglio raccontare è la mia, le mie emozioni e le mie gioie. Ho pianto quando è nato, la gioia nel vederlo, piccolo, fragile, stanco… ma te ne innamori subito. Il timore di toccarlo la prima volta, così piccolo e fragile, ma poi pian piano ti fai coraggio e inizi ad accarezzarlo, a prenderlo in braccio e cullarlo.

Poi arrivano i giochi, le risate, il rincorrersi… la gioia di essere assieme, di essere una famiglia. Perché essere ordinari da soli, quando si può essere straordinari assieme.

Concetto, idea, coreografia e danza di Claudio Pisa

Musiche autori vari

Progetto Giovani Autori 2022 in residenza artistica presso la Compagnia Fabula Saltica

Prodotto da Associazione Balletto “città di Rovigo”

Compagnia Luna Dance Theatre

Le Tre Marie del Mare

Tre donne, tre madri, tre sante portate dal mare, senza meta e senza tempo, da luoghi  lontani. L’ispirazione arriva da un piccolo villaggio, Saintes Maries de la Mer, dove sono  venerate tre Marie che secondo la leggenda qui approdarono su una zattera senza remi né  vele. 

Coreografia regia e drammaturgia: Simona Ficosecco 

Direzione artistica, tecnica e organizzativa: Cristiano Marcelli 

Interpreti: Gemma Carducci, Alessandra Caruso, Chiara Cingolani. 

Produzione: Canova22

TEATRO VILLA LAZZARONI

SPETTACOLI

Compagnia Atacama

Lost Solos – Bianco

I Lost Solos, uccelli solitari che appaiono inaspettatamente lontano dalla loro rotta migratoria, lontano dallo stormo, in un continente dove non dovrebbero trovarsi. La visione del volo solitario di questi uccelli ispira i differenti assoli che compongono questa creazione. 

Ideazione, Coreografia, Regia, Luci: Patrizia Cavola – Ivan Truol

Danzatore: Nicholas Baffoni

Musiche Originali : Sergio De Vito

Costumi: Daniele Ucciero

Produzione: Compagnia Atacama

con il contributo di: MIC Ministero della Cultura – Regione Lazio

in coproduzione con Paesaggi del Corpo Festival Internazionale Danza Contemporanea

Mandala Dance Company 

Essence

Nel contesto attuale caratterizzato da forti crisi, è fondamentale riconnettersi con la propria vera Essenza per affrontare il percorso di vita con maggiore consapevolezza. Il progetto ESSENCE esplora le connessioni tra le persone, promuovendo il rispetto e la tolleranza verso le diversità culturali, considerate una risorsa preziosa. L’UNESCO sottolinea che la diversità culturale è essenziale quanto la biodiversità, rappresentando un patrimonio comune dell’umanità da preservare per le generazioni future.

Concept, Coreografia e Regia: Paola Sorressa

Danzatori/Interpreti: Virginia Andretto, Davide Galuppi, Alessia Stocchi, Martina Valente.

Disegno Luci: Paola Sorressa e Luca Bevilacqua

TEATRO VILLA LAZZARONI

SPETTACOLI

Ariella Vidach Aiep

Nel Bosco del Futuro

Un racconto musicale multimediale “danzato”, dove immergere sogni e desideri della contemporaneità, a partire dall’immaginazione di una visione del futuro del pianeta.

Idea e regia: Claudio Prati e Ariella Vidach;

Coreografia: Ariella Vidach; 

Interpreti: Rafael Candela, Sofia Casprini;

Drammaturgia: Nicola Bruno, Antonietta Mira, Claudio Prati, Ariella Vidach e Maria Paola Zedda; 

Testi: tratti dalle filastrocche di Bruno Tognolini, scrittore e poeta per bambini e i loro grandi (versi tratti da RIME RAMINGHE e RIME RIMEDIO, ed. Adriano Salani Editore); 

Scene e luci: Claudio Prati; 

Musiche: Tommaso Leddi, Hauschka, Jonny Nash; 

Composizioni vocali e beatboxer: Marco Sambataro; 

Costumi: Simone Verduci (Tecnologo AI), in collaborazione con Claudio Prati e Ariella Vidach; 

Modellazione e animazione 3d/VR/Video: Simone Assi;

Programmazione interattiva max-msp: Paolo Solcia; 

Composizione colonna sonora e programmazione max-msp: Franco Conte 

TEATRO VILLA LAZZARONI

Costi e Biglietti :10€ intero – 5€ per gruppi sopra le 10 persone

Compagnia Atacama

Lost Solos – Blu

I Lost Solos, uccelli solitari che appaiono inaspettatamente lontano dalla loro rotta migratoria, lontano dallo stormo, in un continente dove non dovrebbero trovarsi. La visione del volo solitario di questi uccelli ispira i differenti assoli che compongono questa creazione.

Ideazione, Coreografia, Regia, Luci: Patrizia Cavola – Ivan Truol

Danzatrice: Camilla Perugini

Musiche Originali : Sergio De Vito

Costumi: Daniele Ucciero

Produzione: Compagnia Atacama

con il contributo di: MIC Ministero della Cultura – Regione Lazio

in coproduzione con Paesaggi del Corpo Festival Internazionale Danza Contemporanea

Compagnia Ersilia Danza

Chameleons

L’antropocentrismo ha portato allo sfruttamento della Terra, ignorando le sue regole e il nostro passaggio temporaneo. In situazioni critiche, emerge la necessità di cambiare e adattarsi, poiché la versatilità è fondamentale per affrontare l’incertezza. Viviamo in una società fluida, dove il cambiamento è inevitabile e la resistenza è ciò che crea sofferenza. La compagnia Ersiliadanza presenta “Chameleons”, ispirata all’adattamento, esprimendo attraverso la danza come i corpi possano evolversi, sperimentare e rinascere, riflettendo la natura effimera e in continua trasformazione della vita.

Coreografia, regia, drammaturgia: Laura Corradi

Assistente alla coreografia: Midori Watanabe 

interpreti: Midori Watanabe, Gessica Perusi, Tommaso Cera, Alberto Munarin

Costumi: Ersiliadanza 

Direzione tecnica e organizzazione:  Alberta Finocchiaro  

Direzione generale:  Laura Corradi

Produzione: Ersiliadanza

TEATRO VILLA LAZZARONI

SPETTACOLI

Compagnia Atacama

Lost Solos – Rosso

I Lost Solos, uccelli solitari che appaiono inaspettatamente lontano dalla loro rotta migratoria, lontano dallo stormo, in un continente dove non dovrebbero trovarsi. La visione del volo solitario di questi uccelli ispira i differenti assoli che compongono questa creazione.

Ideazione, Coreografia, Regia, Luci: Patrizia Cavola – Ivan Truol

Danzatrice: Valeria Loprieno

Musiche Originali : Sergio De Vito

Costumi: Daniele Ucciero

Produzione: Compagnia Atacama

con il contributo di: MIC Ministero della Cultura – Regione Lazio

in coproduzione con Paesaggi del Corpo Festival Internazionale Danza Contemporanea

Egribianco Danza

Scritto sul mio Corpo

“Scritto sul mio corpo” è un’opera di Raphael Bianco che esplora il corpo come supporto di emozioni, fragilità e speranze, riflettendo sulla precarietà della condizione umana in un contesto di crisi collettiva. La coreografia integra il segno corporeo con la narrazione, evidenziando come le esperienze passate plasmino l’individuo. Il lavoro affronta la transizione dalla morte alla rinascita, dedicandosi alla comunità che ne ha ispirato la creazione e a tutta l’umanità impegnata a fronteggiare sfide comuni. Inoltre, lo spettacolo, parte del progetto RACCONTA – MI – RACCONTO, mira a testimoniare il periodo emergenziale del 2021 e a promuovere l’interazione tra artisti e pubblico.

Ideazione e coreografia: Raphael Bianco

Assistente alla coreografia: Elena Rolla

Sound design: BowLand

Light design: Tommaso Contu

Costumi: Melissa Boltri

Danzatori: Gianna Bassan, Valentina Cane, Vincenzo Criniti, Ferran Galindo I Sarrate, Cristian

Magurano, Francesco Morriello, Oksana Romaniuk

Produzione: Fondazione Egri per la Danza

Con il sostegno di: MIC – Ministero della Cultura, Regione Piemonte, Fondazione CRT, TAP – To-

rino Arti Performative

In collaborazione con: Teatro Franco Parenti Milano

TEATRO VILLA LAZZARONI